初中音乐中考知识点有哪些?初中音乐中考知识点有哪些?

初中音乐中考知识点有哪些?



1、初中音乐中考知识点有哪些?

初中音乐中考知识点:

1、节奏:音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行。我国传统音乐称节拍为“板眼”,“板”相当于强拍;“眼”相当于次强拍(中眼)或弱拍。

2、曲调:曲调也称旋律。高低起伏的乐音按1定的节奏有秩序地横向组织起来,就形成曲调。曲调是完整的音乐形式中最重要的表现手段之1。曲调的进行方向是变幻无穷的,基本的进行方向有3种:“水平进行”、“上行”和“下行”。相同音的进行方向称水平进行;由低音向高音方向进行称上行;由高音向低音方向进行称下行。

3、和声:和声包括“和弦”及“和声进行”。和弦通常是由3个或3个以上的乐音按1定的法则纵向(同时)重叠而形成的音响组合。和弦的横向组织就是和声进行。和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用;还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。

4、力度:音乐中音的强弱程度。

5、速度:音乐进行的快慢。

6、调式:音乐中使用的音按1定的关系连接起来,这些音以1个音为中心(主音)构成1个体系,就叫调式。如大调式、小调式、我国的5声调式等。调式中的各音,从主音开始自低到高排列起来即构成音阶。

7、曲式:音乐的横向组织结构。

8、织体:多声音乐作品中各声部的组合形态(包括纵向结合和横向结合关系)。

9、音色:音色有人声音色和乐器音色之分。在人声音色中又可分童声、女声、男声等。乐器音色的区别更是多种多样。在音乐中,有时只用单1音色,有时又使用混合音色。

初中音乐中考知识点有哪些?



2、初中音乐中考知识点有哪些?

初中音乐中考知识点:

1、节奏:音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行。我国传统音乐称节拍为“板眼”,“板”相当于强拍;“眼”相当于次强拍(中眼)或弱拍。

2、曲调:曲调也称旋律。高低起伏的乐音按1定的节奏有秩序地横向组织起来,就形成曲调。曲调是完整的音乐形式中最重要的表现手段之1。曲调的进行方向是变幻无穷的,基本的进行方向有3种:“水平进行”、“上行”和“下行”。相同音的进行方向称水平进行;由低音向高音方向进行称上行;由高音向低音方向进行称下行。

3、和声:和声包括“和弦”及“和声进行”。和弦通常是由3个或3个以上的乐音按1定的法则纵向(同时)重叠而形成的音响组合。和弦的横向组织就是和声进行。和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用;还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。

4、力度:音乐中音的强弱程度。

5、速度:音乐进行的快慢。

6、调式:音乐中使用的音按1定的关系连接起来,这些音以1个音为中心(主音)构成1个体系,就叫调式。如大调式、小调式、我国的5声调式等。调式中的各燃肢伏音,从主音开始自低到高排列起来即构成音阶。皮携

7、曲式:音乐的横向组织结构。

8、织体:多声音乐作品中各声部的组合形态(包括纵向结合和横向结合关系)。

9、音色:音色有人声音色和乐器音色之分。在人声音色中又可分童声、女饥袭声、男声等。乐器音色的区别更是多种多样。在音乐中,有时只用单1音色,有时又使用混合音色。

音乐理论基础知识有哪些



3、音乐理论基础知识有哪些

音乐理论基础是进入音乐殿堂的敲门砖,也是所有音乐学习的起步基础课程,那么音乐理论基础知识有哪些呢?下面就让我给大家1起去了解1下吧?  音乐理论基础知识1:音及音高   我们平时听到的所有声音都是由物体振动而产生的,那么被我们音乐中所使用的乐音也不例外。音有高低、强弱、长短、音色这4种基本的性质。换作物理上的道理来讲音的高低就是由物体振动的频率决定的;强弱则是由物体振动的幅度决定的;长短则是物体振动的时间长短决定的;音色则是由发音体的性质、形状以及泛音多少决定的。在这4种性质中,音高和长短在音乐的表现中有更为重大的意义。   音乐理论基础知识2:乐音的分组及音律   我们通常所使用乐音基本上都在钢琴的音域之内,在这里就以钢琴为例来讲1下音的分组以及音律。   大家知道我们平时使用的音有最基本的

1、

2、

3、

4、

5、

6、7这7个。当然还有变化音级上的变化音。就以钢琴为例,钢琴上1共有88个键,52个白键36个黑键(不相信可以数数,哈哈~~),52个白键所对应的即为我们所最常用的基本音级1234567,而36个黑键对应的则为变化音级,也就是我们平时所说的升

1、降

3、升

4、升

5、降7。问题就在这里了。这么多的音,而名字只有1234567这几个,怎么来区分谁是谁啊。下边我们就来说1下音的分组。   钢琴上的5十2个白键循环重复的使用着7个基本音级的名称,因此出现了很多同名音,为了区分音名相同而音高不同的各个音,我们将音列分为许多个组。   在这里我要重点说1下,我们平时所说的“中音do”,实际上也就是我们所说的中央C,在音的分组中它属于小字1组,记为c1,从它往下的音就是小字组。(比如低音si,也就是记做b)小字组再往下就为大字组,用大写的字母来表示(我们通常说的lowC也就是记做C)依次类推1共可以推到大字2组的A2,也就是键盘上的最低音。然后我们再从中央C往上推,同样可以推出1个小字2组,小字3组,小字4组,小字5组,最高的1个音就是小字5组的c5。   各组音的记法如下:   小字组各音都用小写字母表示,如果是小字n组就在小写字母的右上方加数字来表示。   大字组各音都用大写字母表示,如果是大字n组就在大写字母的右下方加数字来表示。   这就是音的分组,国际通用,绝对通吃,哈哈~~~但在这里还要提1下音域这个概念。   总音域也就是钢琴的音域,从C2 c5,看得懂吧?还有就是个别的人声或乐器也都有自己的音域。   下边我们来讲1下什么是音律。理论上是这样的,乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系叫做音律。音律是在长期的音乐实践发展中形成的,并成为了确定调式音高的基础。音律也有很多种,比如十2平均律、5度相生律、纯律等等。在这里我们只介绍最常用的十2平均律。   所谓十2平均律就是将1个8度分成十2个均等的部分——半音——的音律叫做十2平均律。十2平均律呢在古代希腊时便有人提出了,但并未加以科学的计算,世界上最早根据数学来制定十2平均律的则是我国明朝的音乐家朱载堉(1584年哟)   在音乐中两个音之间最小的距离便是半音,8度内包括十2个半音,在基本音级中除了3和4;7和1之间使伴音外,其余都是全音。(两音间的距离等于两个半音的叫做全音,比如1-2;2-3等等)   所谓等音也就是音高相同而意义和记法不同的音。   在这里关于等音的问题就不再多说,但请大家记牢,在乐音中除了#5和b6只是互相有1个等音外,其他每个基本音级和变化音级都有两个等音。比如“升1也可以是降2,也可以是重升7”等等,在这里不再多做阐述。   音乐理论基础知识3:节奏   节奏 音乐在时间上的组织。有自由节奏、灵活节奏、有量节奏、韵律节奏。记谱法 标出音高和节奏的音乐记写法。 音乐学 系统研究音乐创作及其历史的学科。英文musicology1词创用不久,有些自以为才智比评论家或研究人员略胜1筹的人,往往自诩为"音乐学家"。德文的musikalische Wissenschaft意为"音乐科学",暗示运用科学 方法 研究音乐的特性和历史,1863年由弗里德里希。克里难能可贵德,最先采用,1885年用作期刊的名称(Vieteljahrschrift fur Musikwissenschaft", 《音乐学季刊》)在《音乐学季刊》第1期中,吉多,艾德勒把音乐学分成历史音乐学(包括古乐;曲式分类;作曲的实践和理论准则;乐器等内容)和系统音乐学(包括和声、节奏、旋律的规则;音乐美学;音乐 教育 ;音乐民族学等内容)两部分,并列举配合各部分的综合性和专题性研究。用科学方法解释音乐风格的历史变迁,既有其优点也有其明显的局限性,因此近年来音乐学1语所指的是音乐史的研究,特别是手稿和早期出版物的翻译和编订;是关于作曲家、机构、乐器、曲式和表演方式的知识的发现和解释。不仅编辑出版音乐作品的现代版,还出版理论家的论著、演唱演奏的教材、辞典和评论的现代版。音乐学的主要目标依然是深入了解作曲家的艺术,这与演唱演奏者、和历史学家都有关系。   旋律 1连串的乐音的有组织的进行。旋律的性格和效果决定于其调式、节奏及其音高布局。在在这3个因素中,过去只有调式的概念有过多少比较清楚而不相矛盾的理论。任何特定时代的旋律都是通过把某1调式体系所包含的1套乐汇加以运用处理而成,而且,除非是为了特殊的表情目的,否则旋律最后总是结束在主音上,因此它们的调式或调总是可以判明的。 看了音乐理论基础知识的人还看: 1. 钢琴理论基础知识有哪些 2. 音乐理论的简介 3. 音乐理论学习 4. 乐理基础知识 5. 钢琴音乐基础知识 6. 古典音乐理论知识。

德国有哪些音乐学院



4、德国有哪些音乐学院

有哪些关于音乐的冷知识?



5、有哪些关于音乐的冷知识?

1、音乐能改变人的味觉,铜管的低音会增强酸的味觉,而钢琴清亮的声音则会加强甜的味觉!

2、听摇滚音乐会容易让人们联想到受伤的感觉,因为摇滚音乐的低吼撕叫声会唤醒心底的记忆!

3、听轻音乐可以让人的情绪放松,让自己的心静下来,这时坐下来好好翻1翻书能帮你提高学习效率!

4、唱歌可以提高人的肺活量,让人变得更加有精神,经常唱歌还可以活动面部肌肉,让人看起更年轻!

5、不善于社交的人唱歌的时候更容易走音,因为唱歌的腔调和平时说话的语气腔调有很大的关系!

6、唱歌有助于身心健康,但是在车上唱歌就很危险,唱歌容易让人分散精神,进而降低人的警觉性!

7、喜欢听摇滚乐的白人更容易有种族主义情绪,因为摇滚音乐会让他们联想到美国本土文化,提升他们的优越感!

音乐专业有哪些-音乐专业就业方向



6、音乐专业有哪些-音乐专业就业方向

音乐专业有哪些-音乐专业就业方向   音乐专业需要学习哪些课程?音乐类专业有哪些?就业前景如何?为了方便大家了解音乐专业的类别和就业方向,我为大家整理了音乐专业的详细内容,供大家参考!    音乐学专业课程设置简介   

1、音乐学可系统分为:音乐美学、音乐社会学、音乐心理学、音乐民族学(音乐人类学)、比较音乐学、音乐教育学、音乐治疗学、 音乐史学、音乐考古学、音乐形态学、律学、音乐声学、音乐创作、音乐欣赏、音乐评论、音乐哲学。   

2、音乐教育专业开设的课程有乐理、视唱练耳、声乐、钢琴(含中外器乐)、和声基础、中外音乐史与音乐欣赏、合唱指挥、歌曲写作、曲式分析、艺术概论、舞台表演、舞蹈、教育学、心理学、小学音乐教学研究、现代教育技术等。主要实践环节有:毕业实习、采风、艺术实践(展演)、就业指导、毕业设计(论文、音乐会)等。    专业类别    (1)、音乐表演(声乐演唱)   

1、专业培养目标:本专业方向主要培养从事声乐表演、教学工作的专门人才和从事相关音乐活动组织工作的复合型人才。   

2、开设院校:中央音乐学院、上海音乐学院、中国传媒大学、沈阳音乐学院、南京艺术学院、江南大学、武汉音乐学院、4川音乐学院等。   (2)、音乐表演(流行音乐演唱)   

1、专业培养目标:培养具备流行音乐演唱及表演能力,能在专业文艺团体、艺术院校、演艺公司等相关部门从事表演、教学及研究工作的应用型人才。   

2、开设院校:上海音乐学院、南京艺术学院、广西艺术学院、武汉音乐学院、星海音乐学院、4川音乐学院等   

3、音乐表演(中国乐器演奏)   

1、专业培养目标:本专业方向主要培养从事中国乐器演奏表演、教学工作的专门人才,培养从事相关音乐活动组织工作的复合型人才。   

2、开设院校:中央音乐学院、上海音乐学院、南京艺术学院、中央民族大学(微博)、天津音乐学院、武汉音乐学院、4川音乐学院、广西艺术学院、天津师范大学、杭州师范大学等。   

4、音乐表演(钢琴与键盘乐器演奏)   

1、专业培养目标:本专业方向主要培养从事键盘乐器演奏、教学工作的专门人才和从事相关音乐活动组织工作的复合型人才。   

2、开设院校:中央音乐学院、中央民族大学、中国音乐学院、中国戏曲学院、上海音乐学院、武汉音乐学院、天津音乐学院、南京艺术学院、徐州师范大学、淮阴师范学院、南通大学、南京晓庄学院等。   

5、音乐学   

1、专业培养目标:本专业培养具有1定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识,具备1定音乐实践技能和教学能力,能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。   

2、开设院校:中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、4川音乐学院、沈阳音乐学院、武汉音乐学院、南京艺术学院、南京师范大学(微博)、江南大学、徐州师范大学、南京晓庄学院、4川师范大学、南京师范大学泰州学院、南京师范大学中北学院、南京晓庄学院行知学院、中国传媒大学南广学院(微博)等。   

6、录音艺术   

1、专业培养目标:本专业培养的学生要求具有较高的艺术素质和修养,具备深厚的`音乐功底,熟知各种录音设备,同时又掌握1定的录音理论及技巧,能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音、音响、设计、录制的高级专门人才。   

2、开设院校:上海音乐学院、浙江传媒学院(微博)、中国传媒大学、北京电影学院(微博)、广西艺术学院、上海师范大学、中国传媒大学南广学院等。   

7、音像技术(音响工程)   

1、专业培养目标:本专业为游戏、影视、动漫行业培养专业从事配音、配乐、声效设计、编辑、合成的第1线高级技术应用型人才。培养掌握先进传播技术和熟悉音乐产业运作规则的应用型音乐创编人才、具有经营谋略和音响现代管理知识的技术型音乐传媒人才。   

2、开设院校:中国传媒大学、中国传媒大学南广学院、江南影视艺术职业学院、南京信息职业技术学院、安徽广播影视职业技术学院等。    音乐学专业的就业前景分析   从大部分院校的音乐学就业情况来看,该专业的毕业生就业率都不错,研究生毕业后主要集中在各教育系统和相关单位从事教学研究与传授工作。   (1)专业性强,占据学科优势音乐领域所需要的人才有其特殊性,先是表演人才、创作人才和理论人才,后来有了教育人才,发展到今天,又发掘了炙手可热的市场管理人才。伴随着全民族文化素质的全面提高和音乐教育的大力普及,以及高科技的飞速发展,大众传媒日益昌盛,各种各样的选秀节目扩大了音乐表演人才的选拔范围,因此,其他音乐专业人才培养的重任就落在了音乐学的深度教育上,音乐领域所需要的文化产业人才专业性较强,要求学生既要有良好的音乐基础,又要有良好的音乐表演技能和音乐学理论基础,而真正学懂1门音乐,不是短期内可以解决的。因此,这是音乐学专业毕业生的优势,为其就业开辟了1条广阔的道路。   (2)逐步拓展结合领域,顺应时代潮流现代化的过程是1个极高度的工业发展史,在这个进程中,世俗化是其内在应有的现象,尤其体现于城市中的流行音乐;这种伴生的流行音乐的生长与发展又必然依赖现代传播媒体以及高技术,因此,音乐学与大众传媒的结合已经成为现今音乐领域的主要运行方式,从而成为该专业毕业生值得探索和发展的重要领域。 ;。

相似内容
更多>